CaixaForum Barcelona repassarà els darrers 25 anys de trajectòria de l'artista mallorquí en una gran mostra que permetrà a l'espectador viure l'experiència pictòrica de Miquel Barceló (Felanitx - Mallorca, 1957).
L'exposició no tan sols celebra els èxits d'aquest important artista viu de talla internacional en els darrers 25 anys, sinó que ofereix a l'espectador la possibilitat d'entendre el misteri, l'adrenalina i la incertesa personal que implica el procés creatiu de Barceló.

Així, aquesta mostra és clau per poder experimentar de manera coherent i emocionant l'obra de Barceló amb més de 180 peces, des de grans teles creades a partir de l'any 1983 fins a les més recents, passant per les peces ceràmiques i escultòriques, sense oblidar les aquarel·les, els dibuixos, els pòsters, els llibres i els quaderns de viatge. Tot plegat permet subratllar el ritme i la varietat de la seva trajectòria.

L'objectiu de la mostra és que el públic pugui viure l'obra de Barceló com una experiència. Per això, l'artista s'ha implicat directament en la selecció d'obres i ha prestat algunes teles de la seva pròpia col·lecció que converteixen l'exposició en un autèntic esdeveniment, i no tant en una retrospectiva del seu treball. El públic hi descobrirà la seva resposta enèrgica al món material, com es relaciona amb la tradició, els seus viatges –físics i mentals, i a través de l'espai i el temps–, l'ús d'elements insòlits i com representa el món humà i animal.


------------------------

"Miquel Barceló (1983-2009). La solitude organisative"
Del 16 de juliol de 2010 al 9 de gener de 2011
De dilluns a diumenge, de 10 a 20 h i dissabtes de 10 a 22 h
Preu: Activitat gratuïta
CaixaForum Barcelona : avinguda Ferrer i Guàrdia, Barcelona

Escultures de guix, instal·lacions transgressores, quadres i obres inèdites fetes durant els últims deu anys ocuparan aquest estiu les estances del palau dels Papes d'Avinyó, un lloc que Barceló troba "magnífic i ple de significats", una localització que, a més, li recorda l'exposició de Pablo Picasso als anys 70. És per això que, tal com va fer l'artista malagueny fa 40 anys, Barceló ha volgut penjar ara les seves ceràmiques a les parets de la capella del petit palau.

Però l'artista mallorquí també ha volgut establir un vincle amb la visita memorable que els reis de Mallorca van fer als papes d'Avinyó al segle XIV, i per això ha volgut presentar algunes de les seves obres contemporànies al costat d'una cinquantena de retaules i pintures del gòtic mallorquí. Peces que per primera vegada han sortit a l'estranger.


Per més informacions : www.avignon-barcelo.com/projetfr.htm

Entre l'abril i el setembre del 2011, la galeria Tate Modern de Londres acollirà una exposició sobre Joan Miró comissariada per Vicent Todolí, segons ha anunciat l'Institut Ramon Llull. La mostra serà un recorregut "molt exhaustiu" per l'obra del pintor català i, després del seu pas per Londres, es podrà veure a Barcelona i a Washington. L'exposició està coorganitzada per la Fundació Joan Miró i la National Gallery de Washington.

L'Institut Ramon Llull també ha anunciat la signatura d'un conveni amb l'editorial New York Review Books, que possibilitarà que al gener del 2013 es publiqui la traducció a l'anglès d'"El quadern gris" de l'escriptor de l'Empordà Josep Pla. Des de principis d'any, l'Institut Ramon Llul ha firmat 44 convenis amb universitats i altres institucions per impulsar la llengua catalana, entre les quals hi destaquen universitats nord-americanes com Columbia o Stamford.

La mostra reuneix, per primera vegada, una selecció d’estampes eròtiques japoneses que havien format part de la col·lecció de Picasso. A través del temps, els gravats eròtics japonesos s’han conegut amb diferents noms ―shunga, makura-e, warai-e.

Un d’aquests termes va ser també el de higa, que significa «imatges secretes». Aquestes estampes, que tenen un clar paral·lelisme amb les escenes representades per l’artista –tant pel que fa a solucions compositives similars, com pel tractament formal a l’hora de descriure el nu femení i d’explorar el desig masculí i l’acte amorós–,entren en diàleg, a l’exposició, amb gravats de temàtica eròtica realitzats per Picasso entre els anys 1964 i 1970.



Si bé tota l’obra de Picasso està imbuïda d’erotisme i sensualitat, es pot considerar que en dos períodes, el dels seus inicis (1900-1908) i el final (1964-1972), l’artista es va dedicar d’una manera més intensa als temes eròtics explícits.



Si en el primer període realitza apunts i dibuixos que són una crònica irreverent i autobiogràfica de la seva joventut, en els gravats d’última època la varietat d’enquadraments, de perspectives i de tècniques de representació, confereixen tal força a les imatges representades que fan que l’espectador esdevingui el voyeur a qui està destinada l’escena.




A descobrir fins al 14 de febrer del 2010, al Museu Picasso de Barcelona (c/ Montcada 15-23).